孔垂燊至乐无如读书丨艺术战斗论-言之有范
孔垂燊
曾经痴狂地认为我是你主人
却实在是你主宰了我的人生
坚定地、自作多情坚持着
和每一本书的情缘
至乐无如读书
每周六，给你推荐一本好书
艺术战斗论
当
代
艺
术
作者
村上隆 (Takashi Murakami)
“通俗”、“商业”、“幼稚”是许多当代艺术家避之不及的词汇，但有着“日本艺术界的李开复”、“成功艺术家”之称的村上隆却一个个往自己身上贴。以后别再酸酸地说“我做的是艺术，不是为了赚钱！”艺术家也是一个社会人，应该在现实社会当中，强韧地生存。而强韧才是艺术家胜利的秘诀。艺术如果不与金钱扯上关系，将无法前进，一瞬间也无法存活。
图书简介
我们生活在一个没点儿谈资就会被鄙视的时代，社交、泡妞、打入上流社会的圈子，不懂点艺术简直没法张嘴。想要不落伍，想要不被叫“土包子”，想要在别人谈论毕加索、梵高时插两句话……那你真该看看《艺术战斗论》。如何看懂当代艺术？什么样的创作才能称为艺术品？西方艺术和东方艺术的特点分别是什么？梵高、毕加索、杜尚……他们到底有什么值得稀奇的地方？拍卖天价，竟然是因为有钱人小老婆的一句话？通过《艺术战斗论》，你将循序渐进地进入当代艺术的世界，懂得如何欣赏艺术，艺术品为何能够卖出天价；懂得如何欣赏一个艺术家，同样地，你也会赢得你想要得到的尊重和喜爱。
作者 村上隆
作者简介
如果说谁是当今“最有名气”的日本艺术家，那必然是村上隆。村上隆和LV跨界合作的手袋让他声名大噪。他一件作品能拍卖上亿日元，他在凡尔赛宫里展出卡通作品，把爆乳的漫画女主角搬进博物馆，让御宅族和萝莉控成为fine art。村上隆说：“艺术是发挥想象力的生意”，并强烈质疑“以求为优先，是做不出好作品的”……他的作品惊世骇俗，他的理念耸人听闻。
村上隆与LV合作的Monogram印花
“超幼稚”展览上的系列太阳花作品
村上隆，Kaikai Kiki有限公司创始人，同时也运营GEISAI艺术活动，投注许多心力在发掘与培养艺术家及从事艺术家经纪。毕业于东京艺术大学研究所，担任UCLA艺术学院新领域科客座教授。村上隆曾为法国品牌路易·威登设计手袋等产品，包括限量珍藏版的“樱花”系列。2008年，他的一座公仔作品，标价5亿日元，创下同商品的天价纪录。2010年，于凡尔赛宫举办个人展览。
《五百罗汉图》[白虎]（局部）
凡尔赛宫村上隆特展
精彩书评
他在《艺术战斗论》中明确提到了自己的人生目标：艺术家的价值是在死后视作品而定的。正所谓“人生苦短，艺术永恒”。就算我死了，艺术也会存活下去，为此我要继续奋斗下去，做出随时死不足惜的作品。因为那就是我作为艺术家的使命……如果这要花的时间比自己的生命还长，我就输了，但就算是这样，我还是想要为“美”活下去。
——时尚集团总裁苏芒
“艺术战斗论”，这个战斗在我理解中应该是和市场做斗争的意思。不过这个斗争不是说要逆市场的潮流而只做“自己喜欢的事”，而是在市场的河流中推波助澜的意思。村上隆有两个主题，一是艺术不应该是贫穷，应该“允许所有的艺术家都富起来”；二是要打破“自由创作”的神话，只为了表达自己而表达自己的艺术作品就像“私小说”一样，没有什么意义和市场。
——豆瓣书友 silvia
村上隆对于高低艺术界限的混淆是一个连结艺术和商业的成功案例。说村上隆是个成功艺术家的原因之一在于他是个比谁都理解市场的商人。艺术的娱乐化和大众化降低了观看的门槛，超扁平艺术使用的动漫画风和母题就像波普艺术使用的商业符号只是一个批判工具。市场是村上隆以及其他波普艺术家的试金石，若不是这方面调侃第一人是安迪·沃霍尔，那村上隆应该是一个更发光发亮的存在。沃霍尔开启了商业模式，村上隆则是把它移栽到日本的文化土壤。
——知乎网友 占蓝
作者站在很务实的角度去指导想要入行的年轻艺术家，如何去认识当代艺术、如何去进入当代艺术领域。我非常欣赏这个角度。我很欣赏里面的一句话，对于艺术与自由的关系他说道：“了解规则，遵从规则，进一步将规则运用自如，做到这样才能拥有自由。”
——豆瓣书友 海绵大叔
我根本不喜欢《艺术战斗论》中的战斗，那种所谓创作作品的“胆识”太过青筋毕露、有失斯文，仿佛是由他年轻时代过分贫穷所引发的后遗症。我也不免记起另一个在纽约的亚裔画家丁雄泉，在讲到所谓潮流的时候，他说那是昙花一现的树倒猢狲散。既然这样，当我合上书后，看到封面最下方的一行小字“当代艺术的创作主流是什么？艺术市场上有哪些潜规则”时，只想说：哼，管他的呢！
——豆瓣书友 Syvia Du
正如村上隆本人，他的“艺术战斗论”也饱受争议。如果你想看看这样一位艺术家的传奇经历，如果你想听听他对于市场与艺术、自由与规则的新锐观点，那你一定不要错过这本书。欣赏也好，不屑也罢，对艺术的探讨从来不需要避讳，“离经叛道”也许正是当代艺术最有力的生存法则。
END
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后台编辑 | 胡音音
校 对 | 何诗涵 陈春晖